CD - City Of Evil

Hey Bitches and Gentlemen. Welcome to the City of fucking Evil. Bonjour mesdames et messieurs et bienvenue dans la putain de ville du démon de ta mère la chauve que je mange avec du paprika par l'anus sa méga-race de breton mon poing dans tes burnes! Quoi? Comment ça ce que je viens de dire n'a strictement aucun sens? Et oui c'est bien vrais, ma phrase ne ressemble à rien, et bien c'est exactement la même impression qu'on a une fois cet album de 72 minutes terminé: "Mon dieu, je n'ai rien compris, qu'est-ce que c'est que ce groupe qui mélange toutes ces influences (allant des Guns à Slayer en passant par Danny Elfman) en y incorporant des éléments personnels pour un rendu final qui s'annonce comme l'album le plus original de l'année 2005, et l'un des plus originaux de la décennie? " Et bien ça s'appel City Of Evil, c'est le 3ème album d'Avenged Sevenfold (groupe relativement peu connu avant cet album qui le fera exploser aux U.S.A. et dans le monde entier) et comme dit plus haut, c'est sortit en 2005, le 7 Juin précisément. Autant être clair, City Of Evil est le meilleur album du groupe, non pas qu'il soit devenu mauvais avec le temps (l'éponyme et Nightmare sont tous deux des chef d'œuvres) mais c'est juste que l'originalité et les expérimentations atteignent leurs paroxysmes sur cet album. Il y a une chose à préciser cependant City Of Evil est une rupture totale avec les deux premiers albums du groupe qui officiaient plus dans un genre de Metalcore ma fois fort peu digeste (bien que Waking The Fallen contienne des hits intemporels, Chapter Four et Second Heartbeat pour ne citer qu'eux) gueulé la plupart du temps. J'ai quelque chose à dire (je sais que je vais m'attirer les foudres de certains fans du combo Californien) je n'ai jamais pu blairer la voix gueulée de Shadows! Problème résolue, le bougre ne gueule plus qu'occasionnellement sur COE ce qui me permet d'apprécier le disque comme il se doit. Je précise qu'A7X est mon groupe préféré et qu'il sera très dure pour moi de dire du mal d'eux, mais si il y a du mauvais dans l'album, je le dirai.
Enfin bref passons à la dite chronique:

- Beast And The Harlot:
Single intemporel pour certains, premier titre d'un album décevant pour d'autres, Beast And The Harlot est un titre énorme qui annonce d'emblée la couleur: "regarde bien ce que tu vas te prendre dans ta face batard!". Sans le savoir, le groupe nous envoi ici le premier titre de ce qui pourra par la suite être définit comme titre classique d'A7X dans sa forme. Je m'explique, une intro épique, des guitares harmonieuses comme t'en a jamais vus, The Rev qui déchire sa mère à la batterie avec un jeu original et par la suite jamais égalé (amateur de double pédale vous allez être servit). Et Shadows, un des rares chanteurs de métal actuel qui chante (j'ai dit chanter pas gueuler) et nous ramène au bon vieux Heavy Metal des années 80 à l'époque ou les vocalistes maitrisaient le chant (le vrais). Les refrains font la part belle aux chœurs (un des éléments les plus importants chez A7X) et aux guitares harmonieuses. Le solo de ce titre est quasi-parfait puis, suit une montée en puissance jusqu'à l'explosion finale. 1er titre, 1er hit!

-Burn It Down:
Pas le temps de se reposer qu'on enchaine directement avec Burn It Down, un titre rapide ponctué de riffs thrash (marque de fabrique de ce groupe) dans les couplets, et de lignes de gratte chargés d'émotions. Le plus impressionnant sur ce titre c'est la vitesse du jeu de The Rev, ses changements de rythmes (très fréquents) et son jeu incroyablement technique. Le solo de Gates est encore une fois très bon, bien que pas un des plus mémorable. La voix rauque de Shadows est des plus appréciable et se marie à merveille avec les chœurs. Si il y a bien un truc que ces mecs ont compris c'est comment rendre le Heavy Metal le plus mélodieux possible. Le pont est sympathique et la fin, encore une fois en apothéose avec la voix de Shadows chargée de douleur, est parfaite. Le thème de ce titre est le fait que l'on ne peut avoir confiance en personne (ça sent le vécu). 2ème titre, 2ème hit!

-Blinded In Chains:
Ce titre débute sur une batterie militaire, puis entrent les guitares et le rythme se fait alors bien plus rapide. Sur ce titre la guitare s'efface pendant les couplets pour laisser place à Shadows qui prend alors sa voix la plus sincère pour nous conter les problèmes actuels dans le monde, les gouvernements qui aveuglent la population, la guerre inutile, le déni dans lequel s'enferment les gens...Ce qu'il y a de génial chez A7X c'est que les thèmes évoqués sont la plupart du temps actuels et très censés (vous l'aurez compris, pas de paroles sur l'avènement de Satan ou des monstres qui arrivent pour dévorer les humains), c'est pourquoi je vous invite à comprendre les paroles et les traduire du mieux que vous pouvez car nous sommes parfois face à de véritables thèses sur la vie, la mort et tout ce qui se passe entre les deux. Pour en revenir à l'aspect technique du titre, la vitesse à laquelle Shadows nous envoi ses paroles dans la gueule est hallucinante (surtout quand on voit avec quelle perfection cela est reproduit en live). A la fin de ce titre on remarque encore une explosion sauf que cette fois ci le titre repart une fois l'explosion terminé. Les dernières minutes du titre sont très mélancolique (merci Gates et Vengeance) et peu rassurantes (merci Christ) avant que le volume se fasse de moins en moins fort et que la pépite se termine. Dans ce titre pas de réel solo même si la partie de Gates pendant l'intégralité du titre peut être considéré comme un solo tant elle est originale et parfaite. 3ème titre, 3ème...Ohh TA GUEULE!

-Bat Country:
"He who makes a beast out of himself, gets rid of the pain of being a man" MMMMWWWWWWWAAAAAAAAAAHHHHHHHHHHHHHHHHHHHHH!
Putain ça y'est, on atteint la perfection (je te rassure toi qui lis cette chronique, elle sera atteinte à d'autres reprises plus tard), non pas que les titres précédents étaient mauvais, mais la c'est le bouquet final. Un titre simplement parfait, la batterie est hallucinante (changements de rythmes et compagnies), on entend la basse (eh oui, c'est rare actuellement), le chant de Shadows, tantôt énervé, tantôt mélancolique, tantôt drôle, tantôt j'irais faire un tour chez ma tante, et surtout...surtout les MOTORHEAD de guitares avec ce solo qui s'inscrit aisément dans le top 3 des meilleurs solos d'A7X (quand même derrière M.I.A. et Buried Alive). C'est dans ce solo que l'influence Danny Elfman se fait particulièrement ressentir. Les paroles elles sont également censées, et nous content les mésaventures d'un genre de DR. Jekyll et Mr. Hyde actuel. Bon je suis d'accord c'est quand même moins intéressant que les paroles de Blinded In Chains sur la société et tout mais c'est quand même géniale. De plus , d'après moi, la musique ne peut être appréciée que quand on sait qu'elle parle d'un dédoublement de personnalité, car une fois que l'on sait cela, les changements d'ambiances qui passent du calme à l'énervé prennent tout leur sens. Enfin bref j'emmerde les personnes qui osent dire qu'Avenged Sevenfold n'est pas un groupe original et les met au défi de me trouver un titre d'un groupe actuel aussi imparable, tant au niveau du fond que de la forme.

-Trashed And Scattered:
Et pour continuer dans le très très bon voici Trashed And Scattered, un titre certe classique dans la forme (pour un titre d'A7X) mais diablement efficace. Riffs thrash, batterie rapide...Je ne vais pas vous le refaire pour chaque titre. Sachez juste qu'une fois encore les chœurs atteignent la perfection et que la montée en puissance de Johnny Christ ainsi que l'explosion de guitares et de voix à 3min00 est juste jouissive. La voix cassée de Shadows est encore une fois parfaite, on a vraiment l'impression que le bougre force le plus qu'il peut pour nous faire passer son message. En conclusion, on est clairement à ce moment de l'album à son apogée, surtout qu'une autre pépite arrive.

-Seize The Day:
Nous voici face à Seize The Day, dans chaque album d'A7X il y a une ballade, mais attention pas une ballade genre "mon amour je veux vivre avec toi, te faire des enfants...".NON PAS DE ÇA ICI. Seize The Day est juste un des plus beaux titre (j'aurais pu mettre le plus beau, mais y'a Danger Line et Fiction donc non) composé par le groupe. Je vous conseille d'ailleurs de regarder le clip qui vous "déposera à mort" comme on dit chez moi en Bretagne. Enfin bref, le titre traite de la perte d'une personne qui nous est chère, une personne sans qui on ne peux vivre, et le message est claire: Seize The Day, Carpe Diem, profite du jour présent car personne ne sais ce qu'il peut se passer demain." Plus qu'une ballade niaiseuse ce titre est une véritable ode à la vie. Le titre déjà très émouvant ferait même pleurer Zboub (qui ne pleure jamais il faut le préciser) lorsque Gates nous balance son solo de guitare dans la gueule à 3min00. Alors ok ça pue le November Rain, le Still Loving You et le Without You à plein nez, mais grâçe à ce titre A7X se hisse tout simplement au niveau de ces groupes intemporels que sont les Guns, Motley Crue et compagnie. Pour conclure je dirais que l'explosion de la dernière minute dans laquelle Gates fait littéralement pleurer sa guitare n'est pas à écouter un jour de déprime. A7X est un groupe qui atteint aussi bien la perfection sur des titres rapides et violents que sur des titres calmes et tristes. Sinon je vous conseil vraiment d'aller voir des lives de ce titre de la période The Rev car le bougre chantait durant les refrains, ce qui n'est pas présent sur l'album, et arrivait à rendre le titre encore un peu plus triste. Applaudissements s'il vous plait.

-Sidewinder:
Sidewinder (serpent à sonnette) est un titre encore une fois très expérimental qui vous fera passer par plusieurs ambiances, ponctuées de solos de guitares incroyables. Cependant la réel originalité survient à la fin du titre ou des percussions viennent complétement couvrir la batterie du Révérend et que Vengeance et Gates troquent leurs grattes électriques pour de bonnes vieilles guitares acoustiques. Surgit alors de nul part un solo de guitare qui même si il est moins puissants que les autres n'en reste pas moins très bon fonctionnant sur un système de questions/réponses entre les deux gratteux qui s'en donnent, apparemment, à coeur joie.

-The Wicked End:
Nous voici face à un de mes titres préférés. The Wicked End commence pourtant assez banalement, à noter quand même l'omniprésence de la basse de Christ dans l'intro, jusqu'au solo de guitare à 3min00 (pour changer) qui est encore une fois très bon. C'est seulement une fois le solo terminé qu'on se rend compte que l'on est face à un chef d'œuvre. En effet, une fois ce solo terminé, sans prévenir les orchestrations font surface. Mais putain, quelles orchestrations! C'est du Danny Elfman en 1000 fois plus puissant. Alors oui je sais ce n'est pas le groupe qui joue du tambour de la trompette et compagnie, mais c'est quand même eux qui ont eu l'idée d'intégrer ces orchestrations, et on ne peut que le remercier quand on entend le rendu final.
Les paroles de The Wicked End sont très religieuses, mais dans le mauvais sens, voyez plutôt:
"Les murs tombent, les églises brûlent, les femmes sont ravagées, les enfants pleurent
La chair se déchire, quelques uns se battent encore dans ce monde de misère"
ou encore:

"Nous avons grandi dans le nombre six cent soixante six,
La guerre s'arrête, un signe de la fin, éternellement renvoyée,
Regarde le ciel pour savoir, les étoiles s'alignent ce soir,
L'éclipse et le paradis vont tomber,
Maintenant je sais que j'ai tout vu dans ma vie miséreuse."

Enfin bref, encore une fois il est presque obligatoire de se pencher sur les paroles si l'on veut que la mélodie prenne tout son sens. De plus, avec The Wicked End c'est la première fois qu'Avenged Sevenfold ira aussi loin dans les orchestrations qui deviendront par la suite un passage presque obligatoire pour les titres à grosse ambiance (A Little Piece Of Heaven ou Buried Alive par exemple).

-Strength Of The World:
Quand je vous parlais d'orchestrations. Strength Of The World débute par 1min30 d'orchestrations magnifiques et épiques quand soudain surgit la guitare du Synyster Gates. Le rythme jusque la lent et doux se fait alors rapide et violent. Puis entre Shadows pour nous parler de ses pères fusillés et de sa vengeance qu'il prépare peu à peu. Le texte est du niveau des meilleurs textes de Maiden tant il est épique. Mais Strength Of the World est plus qu'un simple titre épique, en effet durant plus de 9 minutes les expérimentations sont légions et les solos de guitares sont magnifiques. Strength Of The World est le titre le plus expérimentale de l'album, une véritable comédie musicale à lui seul. Si après ça vous continuez de penser qu'Avenged Sevenfold n'est qu'un groupe pour adolescents juvéniles, je ne peux plus rien faire pour vous.

-Betrayed:
Un titre encore une fois sur la trahison, thème qu'A7X à visiblement très à cœur. Le solo est ici encore une fois parfait. Cependant après l'expérience Strength Of The World vous l'aurez compris Betrayed semble un peu fade et manque de puissance...Au début seulement, car les 3 dernières minutes sont justes magnifiques, et plus précisément le passage à 3min10 quand la voix pleine d'émotion de Shadows et la guitare du grand Gates s'emmêlent pour un résultat qui donneras des frissons à plusieurs d'entre vous. Betrayed est au final un titre qui, même si il n'expérimente pas autant que Strength Of The World, est ponctué de magnifiques solos de guitare. D'ailleurs en parlant de guitare, le titre qui arrive en contient un gros...

-M.I.A.:
Avenged Sevenfold a fait un très bon choix en mettant son meilleur titre en conclusion de cet album. M.I.A. démarre lentement, pendant une minute la guitare calme et triste (c'est incroyable comment trois notes de guitare peuvent plomber une journée) est accompagnée par Shadows qui nous explique que sa vie de soldat est rude, et qu'il n'a plus de courage pour se battre. Puis la c'est l'explosion, le soleil se lève, les soldats visent, crient et tirent, les balles font rages et les morts s'entassent. Le titre traite de la guerre actuelle, du massacre inutile des populations: "Certains sont apeurés d'autre tuent pour le fun, J'ai tué une mère devant son fils", c'est ainsi que nous arrivons rapidement au solo de guitare (le meilleur qu'Avenged Sevenfold ait écris à ce jour) puis une fois le solo terminé au chant guerrier qui me donne des frissons rien qu'en y pensant. Un autre solo de guitare, les explosions de cymbales de The Rev qui font penser à des explosions de canons, puis le calme. La guerre est finit, du moins pour aujourd'hui, le soleil se couche Shadows pleure (et non ce n'est pas une blague, on a vraiment l'impression qu'il pleure), il marche seul puis un petit solo de guitare acoustique vient clôturer le titre et l'album. Et demain et tous les jours jusqu'à sa mort le soldat continuera de tuer et à massacrer des innocents.

En conclusion: 19/20
Plus qu'un album City Of Evil est une expérience, qu'il est, il me semble, important de vivre au moins une fois dans sa vie. Pendant 1h15 vous allez être projeté d'ambiance en ambiance, de thèmes en thèmes, de solo de guitare en solo de guitare. Rien n'est mauvais dans cet album, et si je ne lui ai pas mis 20 c'est tout simplement parce que je ne pense pas qu'un album, aussi parfait soit-il, mérite cette note. Toujours est-il qu'une fois que vous aurez écouté (attentivement, pas comme ça en jouant à la Playstation ou en lisant à côté) cet album dans les meilleurs conditions possibles (préférez les casques pour être plus immergés et pouvoir encore plus apprécier les duels de guitares), vous n'en sortirez surement pas indemne. Votre seuls choix sera alors de renouveler l'expérience encore et encore, et je vous assure que même au bout de la 100ème écoute elle sera toujours aussi bouleversante.

(Tout l'album mériterait ++, mais essayons d'approfondir)

++:Bat Country, Trashed And Scattered, Seize The Day, The Wicked End, Strenght Of The World, M.I.A.

+:Blinded In Chains, Sidewinder, Betrayed.

+-:Beast And The Harlot, Brun It Down.



By Zgeg c======3

Jeux Vidéos - Hysteria Project

Bonjour aujourd'hui je vais vous présenter un jeu d'une manière différente car le gameplay ne me permet pas d'en faire un réel test donc vous aurez un petit texte qui présentera cette surprise.

Il n'y a pas si longtemps je regardais mon porte monnaie du PSN et quelle fut ma surprise de voir 1,95 euros. Je me suis dis "allons voir les Mini's". Et je suis tombé sur Hysteria Project et dans le résumé il était écrit "pour les amateurs de sensations" etc... Enfin un truc vendeur et je me suis laissé tenter. C'est le genre de jeu qui se joue dans le noir, le soir, seul dans une pièce. Enfaite ce jeu reprend le concept très connus des jeux sortit dans les années 80-90 qui est enfaite un jeux à choix multiple, mais tout est filmé donc vous contrôlez une sorte de film. Malheureusement dans Hysteria, les français de chez Bulkypix n'ont pas réellement fait de choix multiple car si vous vous trompez dans le choix, vous mourrez tout de suite sans réel animation. L'ambiance est assez sympa, très glauque et surtout oppressante, on regrettera juste le manque de musique d'ambiance qui se compte sur le doigt d'une main, car une seule musique tourne en boucle tout le long du jeu. Vous êtes un mec qui est enfermé dans une cabane dans les bois et vous devrez échapper à un tueur masqué. Les détails sur le jeu sont révélés une fois celui-ci finit, sur le menu on peut maintenant lire les recherches policières d'une affaire de disparition et de médecins fous. Le seul problème de ce jeu et que sur PS3, il pixelise, et la durée de vie ne dépasse pas les 15 minutes, à part si vous avez du mal à enchainer les QTE tout aux long du jeu.

Pour 1.50€, il est une expérience vraiment sympa à tester absolument s vous êtes fan de film d'horreur ou de survival horror. C'est dispo sur PSP, PS3 et Iphone.



By Zboub c======3

Jeux Vidéos - Joe Danger

JOEEEEE DANGERRRRRR...Salut à tous, c'est Zboub et aujourd'hui je vais vous présenter Joe Danger, un jeu du style d'Excitebike (Jeu sortit sur Nes en 1986), à ça vous rajoutez de l'humour, un univers coloré et du stunt à la Hot Rod (Film sortit en 2007, je ne peux que vous le conseiller). Vous incarnez Joe Danger, le cascadeur à la cape et à la moto et vous devrez parcourir les niveaux pour être vraiment le Best Of The Best. C'est édité et développé par Hello Games et c'est leur premier jeu!! On peut dire que c'est un bon début pour cette équipe de développeur qui ne sont que 4, David Ream, Ryan Doyle, Grant Ducan et Sean Murray. Le jeu est sortit sur le PSN en juin 2010 et c'est tout publique, mais bref passons au test bande de couillasse ;).

-Graphisme: 16
Le jeu est juste super beau, les niveaux sont pas trop diversifiées, c'est dommage d'autant plus qu'il y en a à foison. Aucun ralentissement dans ce Joe Danger et vraiment certains développeur devrait vraiment en prendre de la graine. Le style tend vers le cartoon et l'enfantin mais il reste tout de même très accrocheur. Malgré ça, la physique du jeu reste quand même à revoir car elle n'est pas vraiment très réaliste, je sais qu'on ne demande pas que le jeu le soit mais il y a réalisme et concret: Joe Danger ne peut pas tomber sur la tête et repartir sans rien dire en faisant en wheelie.

-Durée de vie: 15
Le jeu est vraiment long et c'est vraiment sympa de la part des développeurs de nous offrir un jeu aussi long. Au total il y a 11 tournées, dont une bonus et une courte ou se trouve les crédits, il y a une quarantaine de niveaux qui ne font qu'accroitre en difficultée à chaque tournée. Pour rallonger la durée de vie du soft ils ont pensés à un système d'étoiles: Les circuits sont parsemmer d'étoiles à récupérer, elle vous permettront de débloquer les niveaux. Pour avoir les étoiles il faudra par exemple finir le niveau dans un temps impartit, ramasser toutes les petites étoiles du niveau, chopper des pièce qui n'apparaissent que sur une durée déterminée et encore d'autres. Il y a aussi des trophées sur chaque courses, il faudra soit etre premier sur les circuits soit marquer un certains nombres de points en enchainant les cascades. De plus, il y a un mode multi mais offline, mais ça reste très sympa tout de même. Et pour couronner le tout, comme pour Excitebike il vous sera possible de créer vos propres niveaux et les partager à travers le monde sur internet.

-Scénario: /

-Bande son: 14
Très "musique d'ascenseur", calme mais en même temps y'a un petit truc qui met de l'ambiance dans ce jeu et c'est vraiment sympa. C'est pas recherché mais ça colle parfaitement au soft et c'est pour ça que je mets un 14.

-Jouabilitée: 16
Très simple vous pourrez aller à droite, gauche en accélérant ou reculant, vous pourrez changer de ligne car le jeu se passe sur plusieurs plan à la manière d'un "Little Big Planet", mais seulement quand le jeu vous en donne l'occasion malheureusement on ne peut pas changer de ligne quand bon nous semble. Vous pourrez utiliser du nitro que vous gagnerez en faisant des cascades. En parlant de cascades, parlons STUNT, ce n'est pas très varié malheureusement, vous avez la possibilité de faire des wheelie, des backflip, et en combinant les touche L1 et R1 vous aurez l'occasion de faire 4/5 figures mais n'imaginer pas déchainer la foule avec vos trick car ça casse pas 3 pattes à un connard ( a noter qu'il y a un système de combo et plus vous enchainez les cascades, plus vous marquerez de points). Durant les courses il vous arrivera de tomber mais ne vous inquiétez pas, il y a des checkpoints sur les niveaux qui vous aideront à ne pas casser votre canapé vert avec armature en carton ;), mais un truc énervant c'est les chargement qui sont vraiment trop long, ça casse le rythme de jeu. Il y a plusieurs mode de jeu, le mode "je suis tout seul" ou vous parcourez un niveau et tenter de récupérer toutes les pièces, le mode "course" ou vous devrez arriver premier devant plusieurs concurrents et le mode "Bowling" ou vous vous élancerez sur des quilles pour les faire tomber, ce mode déchire mais il n'y a pratiquement aucun niveau comme celui ci durant le jeu, c'est regretable. Le jeu reste très simple et pourtant le concept est vraiment sympa à prendre en main. On notera donc des touches de: ExciteBike (Moto en 2D), Little Big Planet (plan 2D), Hot Rod (stunt), Sonic (rapidités, tremplin rond) ou même Mario (pour le style plate-forme-étoile-pièce) Sinon, on a le choix entre 2 personnages seulement et c'est pas cool parce qu'il s'agit d'un Joe Danger rouge ou du même en bleu. Heureusement ils ont pensés à nous faire payer pour en avoir d'autres grace à un DLC ;). Pas bete Hello Game.

-Générale: 15
Ce jeu est un très bon jeu, il aurait pu être meilleur encore, mais pour un premier jeu Hello Game s'en sort avec les félicitation du jury. Pour 13 €, ça fait mal au cul mais n'hésitez pas si vous savez pas quoi faire de 13 € qui traine, perso je l'ai eu pendant les soldes de Noël donc je regrette rien du tout. Bref bon jeu à tous et si vous voulez voir Hot Rod, bon film ;).




By Zboub c======3

Jeux Vidéos - Bayonetta

Bayonetta est un Beat'em All sortit le 8 janvier 2010 sur PS3 et XBOX 360, vous incarnez une sorcière nommée Bayonetta et vous devez... Péter la ginche a une paire d'anges qui se payent le luxe d'avoir une sacrée vieille gueule, mais c'est ça qui fait tout leur charme. C'est édité par Sega, développé par PlatinumGames et c'est interdit aux moins de 18 ans.




-Graphismes: 17
C'est simple, ce jeu est magnifique, si vous aimez les graphismes de Devil May Cry, vous allez aimer l'univers de ce jeu. Je l'ai sur PS3
et d'après la super redac de Jeuxvidéos.com (Salut Miniblob), le jeu est moins bien sur PS3 que sur XBOX 360, une question de soit disante baisse de FRAMRATE.
Et bien je vais citer "Vodka_Destroy" (que vous pourrez retrouver sur youtube ou sur PS3) : "Faux, totalement Faux".J'y ai joué et je n'ai rien remarqué d'anormale sauf pendant une cinématique, mais ça, Osef, même si ça casse un peu le rythme.

-Jouabilitée: 17
C'est un Beat'em All classique, 2-3 coup de pieds bien placée et un upercut et vous avez réussis un combo totalement improbable mélangeant cheveux, danse, et paire de fesses. Le seul truc qui différencie (je trouve) Bayonetta de DMC, c'est le petit stand de tir qui vous rapporte des anneaux d'or (monnaie du jeu). Aucun problème au niveau de la maniabilitée, vous marchez, courez, sautez, montrez vos fesses, le seul réel problème, ce sont les QTE (Quick time event [Salut Mr Poulpe]), il vous faudra surement plusieurs essais avant d'en réussir une, car il faut des reflexes de saucisses pour réussir du premier coup.

-Bande son: 16
La bande son est pas mal, mais ça reste du Sega, donc toujours une bande son improbable, et c'est ce qu'on aime avec Sega. Je ne me souviens plus très bien du jeu, et je ne saurez pas vous dire si il y a des bruitages, mais ce que je sais, c'est qu'il n'y a pas de problèmes au niveau de la bande son.

-Durée de vie: 11
J'avoue que j'ai fait le jeu en Facile, histoire de voir un peu et je l'avais recommencer en normal ensuite sans de difficulté, mais j'ai très vite arrêté car, malgrés que ce soit un bon jeu, je n'ai pas accroché à Bayonetta, malgrés tous ces atouts...Je parle du jeu. Ayant feuilletez le guide officiel, je direz que pour le finirà 100% il faudra environ 50H je pense, en etant un très bon joueur.

-Scénario: 12
Je n'ai pas fait attention au scénario du jeu, mais ce que j'en ai retenus n'est pas vivace.

-Note Générale: 15
Ce jeu ne mérite en rien la note de 17 donné par JV.com pour ma part, je lui met donc 15 car je le trouve pas assez attachant, pourtant j'ai la version collector que je ne regrette en rien
car l'artbook est juste magnifique et la mini bande son est sympathique. Pour 30€ en version collector, ce jeu mérite d'être acheté, mais pas autrement.

Sur ce Bonne saucisse à tous.



By Zboub c======3

Merci à vous 4

Eh bien c'est de plus en plus rapide nous voila a 4000 visites !!

Nous ne pouvons que vous remercier.

Bisous sur les fesses de la part de ChroniquesDeReadDick.

Jeux Vidéos - Marvel Pinball

Salut à tous, là je vais m'adresser aux vieux de la vieille, à ceux qui sortait au bar pour jouer au flipper mais aussi à ceux qui n'avait pas d'amis et qui lisez des comics, et en parlant de ça, je vais aujourd'hui vous présenter le jeu Marvel Pinball, un jeu qui mélange l'univers Marvel et les flipper. Je rappelle que Marvel est une maison d'édition qui existe depuis les année 40 sous le nom de "Timely" et officiellement Marvel en 1961, ils ont de nombreux super héros bien connus et surtout un des plus ringard, "Captain America". Ce jeu est développé par Zen Studio qui sont à l'origine de l'excellent Zen Pinball et le moins bon "Punisher: No Mercy", Fps du PSN. Bref, ce jeu est développé par Zen Studio et édité par Marvelous Entertainment, c'est sortit le 14 Décembre 2010 sur le PSN et le XBLA.

-Graphisme: 15
Le jeu est vraiment très beau pour un jeu de flipper, les super-héros et les super-méchants sont vraiment bien réalisés, les effets visuels sont bien faits aussi, il n'y a aucun ralentissement que ce soit en multi ou en solo. Chaque flipper rentre vraiment dans l'univers du héros qui lui est destiné, toujours dans le style comics bien entendus. Vous pourrez profiter de la beautée des différents plateaux grace aux différentes vues dont une vue libre. Durant le jeu à certains moments vous aurez le droit de voir les personnages s'animer et ça rend vraiment bien,
ça déconcentre mais ça rend bien.

-Jouabilitée: 16
C'est un jeu de flipper donc vous devrez marquer le maximum de point en évitant de faire tomber la boule, vous aurez le droit à 3 boules seulement. Il y a le mode solo et le mode multi en ligne et hors ligne jusqu'à 4 joueurs. En parlant de nouveauté, sur chaque plateau, il y a 3 gros events à débloquer en plaçant la boule à certains endroit du flipper ce qui donne au jeu un petit piquant sur le kiki. En multi hors ligne, vous passerez la manette à votre pote en perdant votre boule. Enfin pour ça il vous faudra des amis et pour ça il faut sortir. Mais pour les plus faignant, vous pourrez jouer en ligne, à 4 en simultanée vous aurez des boules à l'infinie (Les Homosex vont être heureux) et vous devrez atteindre le score limite en un temps impartit. Pour pouvoir profiter du jeu, vous aurez 7 styles de vue pour jouer. Grâce au "WII motion plus" de votre manette sisaxis, vous pourrez bouger l'inclinaison du plateau dans le mode de vue libre. Il y a aussi un mode SLOW MOTION qui ralentit la vitesse de jeu mais les missions des plateaux sont alors bloqués.

-Bande son: 14
Les musiques sont sympas, entrainantes dans le style "old-school techno-pourris". Les bruitages de flipper sont bien rendus, les héros parlent, les badguy aussi et ça rend le jeu vivant.

-Scénario: 10
Je dirais pas qu'il y a vraiment un scénario, mais les missions ont un but tout de même.

-Durée de vie: 17
Bien sur le jeu n'a pas de fin, c'est le genre de jeu auquel on joue pour se détendre de temps en temps que ce soit en solo ou en multi vous pourrez recommencer sans arrêt, cela n'est vraiment pas dérangeant et on ne s'en lasse pas, surtout que Zen Pinball va mettre des plateaux en téléchargement.

-Générale: 16
Ce jeu mérite vraiment d'être acheté si vous êtes fan de Marvel et que vous aimez les flipper, il est un très bon passe-temps tout comme la branlette sauf que la, ça tache pas ;). Bref pour environ 8€ vous aurez le droit à des heures de jeux et du fun et aussi peut-être des petites phase de "PUTAIN MAIS C'EST VRAIMENT UN JEU DE MERDE", le genre de phrase qu'on gueule quand la boule réussit à tomber dans l'axe qui se situe entre les 2 palettes du bas et qu'on peut rien faire.



By Zboub c======3

Jeux Vidéos - Alien Zombie Death

Bonjour à tous c'est le petit poussin de poussin agression, je vais vous présenter ce mini test qui va vous présenter un minis, petit jeu téléchargeable sur le PSN pour PSP et PS3. C'est développé par PomPom Games, c'est interdit à personne, et c'est deja sortit ;).
Bon test à vous bande de halouf.





-Graphisme: 10
C'est un minis, donc ça marche sur PSP et PS3, donc les graphisme ne sont pas vraiment à la hauteur de la PS3, mais biensur, vous l'aurez compris: De la WII.

-Bande son: 8
Vide, en tout cas pratiquement, à part quelque petit bruit par ci par la, ce n'est pas très détailé de ce coté la.

-Scénario: /
Vide, totalement, comme le talent du groupe Nirvana.

-Jouabilitée: 17
Aucun problème de ce coté la car il suffit de monter descendre tirer et éviter les ennemis qui sont mafois parfoit coriace, surtout les...

-Durée de vie: 15
Il y a 14 niveau, 7 planète et 7 satellites, et chacun des niveaus à des petits défis, c'est a dire amasser un certains nombres de points, tuer un certains nombres d'ennemis.

-Note générale: 13
Ce jeu mérite d'etre acheté car il ne coute pratiquement rien, je ne me souviens plus du prix, mais ça tourne aux environs des 3€.C'est un très bon minis que je vous conseil vraiment si il vous reste un peu d'argent après avoir acheté un pack, à 2 milliards d'euros, de map de COD MW2 qui contient 5 map.



By Zboub c======3

CD - My Chemical Romance - Danger Days: The True Lives Of The Fabulous Killjoys

Bonjour, bonjour, ici Zgeg aux commandes, aujourd'hui je vous dresse la chronique du dernier album des New-Jerseyens (et oui ça se dit comme ça, je suis allé vérifier donc TAGGLE!) de My Chemical Romance sortit le 22 Novembre 2010. Ce groupe de Pop-Punk, Rock Alternatif et même carrément de Punk-Rock, certaines fois, en est à son 4ème album. Il y'a eu "I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love" en 2002 au lendemain des attentats du 11 Septembre dans lesquels Gerard Way (chanteur) dit avoir trouvé un sens à sa vie en voyant tout ces gens sauter des tours. Toujours est-il que le premier album même si il ne ressemble aucunement au reste de l'œuvre du groupe était réellement très bon, puisque en 2004 arrive "Three Cheers For Sweet Revenge" ponctué de hits tels "I'm Not Okay" ou "Helena". Cependant il faut attendre 2006 et "The Black Parade" pour que le groupe explose littéralement partout dans le monde. La suite on la connaît, et 4 ans (et un album live nul à chier) plus tard le groupe nous revient plus en forme que jamais avec ce "Danger Days". Finit le look "gothico-émo-mescouilles" de "The Black Parade", les membres arborent maintenant un look futuristes et se revendiquent des super-héros du futur tout au long de l'album...Mouais, le concept est quand même vachement moins alléchant que celui de "The Black Parade" (un jeune homme qui meurt et se rappel ainsi les étapes les plus marquantes de sa vie comme la guerre, les amours, l'annonce de son cancer...), m'enfin, toujours est-il que nous tenons en ce "Danger Days" le meilleur disque de cet fin d'année qui fait bien évidemment partit du Top 10 des meilleurs albums de 2010. Enfin bref voici la dite chronique.


-Look Alive, Sunshine:
L'intro de l'album dans lequel se présente le Dr. Death, celui qui nous accompagnera tout au long de l'album. Car oui il faut comprendre que l'album est censé être passé depuis une base secrète dans laquelle le Dr. Death essaye d'inviter les gens à s'opposer aux méchants et de rejoindre les rangs des Fabulous Killjoys, soit, les membres du groupe. Le groupe est même allé jusqu'a faire une vidéo d'un peut moins d'une heure, mise en ligne une semaine avant la sortie de l'album, dans laquelle le Dr. Death nous fait découvrir les titres de l'album tout en faisant des commentaires entre chaque titres. Sympa pour les fans qui n'en pouvaient plus d'attendre la sortie de l'album. Un vrais truc à l'américaine quoi!

-Na Na Na:
Premier single paru cet été, tout le monde le connait déjà par cœur. Mais admettons que ce n'est pas le cas, je vais donc vous expliquer de quoi il s'agit. Na Na Na s'ouvre sur un riff de guitare simple qui sera reprit tout au long de la chanson sur lequel viennent s'ajouter les choeurs qui chantent "Na Na Na Na Na Na"...vous avez compris le truc. Le titre est très énergique, et ce n'est pas pour rien si le groupe décide d'entrer dessus pendant leurs concerts sur l'actuelle tournée. Le nouveau batteur, Michael Pedicone, remplace Bob Bryar sans problème, la batterie est beaucoup plus mise en avant que sur les derniers albums, le jeu sans être exceptionnel est quand même assez technique et très agréable. Le titre est joyeux et mélancolique à la fois...Pas de doute, MCR fait du MCR. Un solo vient se glisser vers la fin de la chanson et nous nous apercevons (pas tant dans le solo que dans le pré solo) que Ray Toro joue mieux qu'il n'a jamais joué. Le titre se termine par une explosion d'instruments qui nous laisse sur le cul. Premier titre, premier hit.

-Bulletproof Heart:
Ce titre s'ouvre sur un piano et la voix unique de Gerard Way qui chant par dessus quelque bruitages futuristes. Ce titre est assez dépaysant dans le sens ou à part le refrain rien ne ressemble à ce que nous connaissons déja dans l'oeuvre du groupe. Le titre traite du fait qu'il faut s'enfuir et échapper aux méchants Bob...Bof. Toujours est-il que ce titre fonctionne très bien et que les refrains sont très efficace. Vers le milieux du titre un pont suivis d'un petit solo de guitare bien sympathique fait des merveilles tout en montant en puissance jusqu'à l'explosion finale encore une fois.

-SING:
Deuxième single de l'album, SING est sans aucun doute le meilleur titre de l'album. Cependant j'avoue avoir été surpris à la première écoute du fait de la guitare presque inexistante. Si ce titre est excellent ce n'est pas grâce à ses couplets assez banales dans l'ensemble mais grâce à son incroyable refrain. Ce refrain est juste magnifique, avec une voix chargée d'émotion, mais ce qui le rend encore plus magnifique c'est, comme dans chaque bon titre d'MCR, les chœurs dans le fond. Tout au long de l'album les chœurs sont omniprésents et jamais à la ramasse. Ce titre est comparé au "Dream On" d'Aerosmith. Peut être à cause de ses "Sing It..." à répétitions ou peut être tout simplement que c'est du au fait qu'il est un hit en puissance. Je ne saurais vous dire, toujours est-il que nous sommes ici face au meilleur titre de l'album, et nous n'en sommes encore qu'au 4ème.

-Planetary (GO!):
Planetary (GO!) est un titre incroyable, plein de vie et de prises de risques. En effet ce titre est limite de l'électro à certains moments mais ceci n'est pas un point négatif car il est tout sauf mauvais. Le refrain avec les chœurs est toujours présent et dans la plus pur tradition MCR. La batterie est très électronique et la prise de risque est présente. Pour l'avoir vu joué en live je peux vous affirmer que c'était sans aucun doute un des moments forts du concert. Un très bon titre donc.

-The Only Hope For Me Is You:
La "ballade" de l'album, le titre qui se veut un deuxième "I Don't Love You"...Et bien ce titre est le premier point faible de l'album. L'électro est présente comme sur Planetary (GO!), mais autant cela fonctionne sur ce dernier autant ici cela ne fonctionne pas. Trop, c'est trop, l'électro est bien trop présente ce qui déstabilisera bon nombre de fans. De plus le refrain n'est pas assez accrocheur, il faut écouter le titre plusieurs fois pour s'en souvenir, hors un bon titre d'MCR est un titre dont on se souvient du refrain des la première écoute. Premier point faible de l'album, mais rassurez vous, ce n'est pas le pire, un titre bien pourris arrive.

-Party Poison:
Ce titre s'ouvre sur une japonaise qui nous fait un discours, que je n'ai bien évidemment pas compris...Enfin c'est pas bien grave car "Est-ce qu'il y'a des japonais dans la salle?" on est maintenant face au plus mauvais titre de l'album. Je vous explique, le groupe fait ici un retour à ses racines punks et c'est très mauvais tout ça. C'est comme un titre du premier album mais en bien plus nul. Rien n'est bon, que ce soit la guitare complétement naze avec un son qui ne correspond pas du tout au groupe, Gerard qui chante mais ne fait passer aucune émotion, les refrains sont mauvais...MAUVAIS, MAUVAIS, MAUVAIS MOTORHEAD! Le groupe nous avait promis avec ce titre un titre bien énergique et un des meilleurs de l'album...J'ai envie de dire: Et mes fesses s'appellent Gabin?

-Save Yourself, I'll Hold Them Back:
Une fois passé le massacre précédent nous nous retrouvons maintenant face à un des meilleurs titres de l'album. "Save Yourself" fait très "Black Parade". Des couplets énergiques, un refrain avec des choeurs terriblement accrocheurs et un solo digne des plus grands. Les riffs sont simples, les paroles aussi, mais qu'est-ce que ça fait du bien d'entendre du MCR des bons jours. Ce titre devra impérativement être joué en live sur la tournée à venir car son énergie et ses magnifique refrains pourraient bien en faire un des moments forts des futurs shows.

-S/C/A/R/E/C/R/O/W :
"Scarecrow" est une ballade. Et une bonne ballade, je comprend qu'elle ne puisse pas plaire à tout le monde, et qu'elle en surprenne plus d'un avec sa voix ultra trafiquée mais toujours est-il que c'est un bon titre. La guitare me fait pour ma part penser à du Radiohead dans l'intro. Ce qui surprend dans ce titre c'est la rage que dégage Gerard dans les pré-refrains, une rage mise encore plus en avant grâce à la voix trafiquée. Le solo de guitare sans être exceptionnel est bien sympathique, et le pont avec Gerard qui repette à deux reprises "Run, Run, Bunny, Run" est du plus bel effet.

-Summertime:
Encore une ballade, "Summertime" est un titre qui n'est ni bon, ni mauvais mais juste moyen. Ce titre est mélancolique, avec un refrain triste mais il manque cependant quelque chose. Il ne fait pas assez My Chemical Romance et décevra bien des fans. Toujours est-il que le pont et le solo sont de bonne augure. Un titre qui aurait pu être géniale mais qui reste juste moyen à cause d'un refrain pas assez My Chemical Romance.

-DESTROYA:
"DESTROYA" avait été décrite par les membres du groupe comme LE titre original de l'album. Et effectivement il l'est, la présence de percussions, d'instruments à vent africains ou encore de Gerard qui se dédouble durant le pont est très efficace, mais ce qui empêche réellement ce titre de décoller est également ce que j'ai reproché à "Summertime", c'est à dire le fait qu'il ne soit pas du tout dans la continuité des autres titres de My Chemical Romance. Maintenant on peut pas reprocher au groupe de prendre des risques et d'expérimenter de nouvelles choses, mais toujours est-il que sur ce titre les trop nombreuses expérimentations prennent le dessus sur les bases même d'un titre d'MCR.

-The Kids From Yesterday:
Nous voici maintenant face à un titre fortement influencé par U2. Je l'avais déjà remarqué lorsqu'ils l'avaient joué en concert, mais sur album c'est encore plus flagrant. Étant donné que U2 est une de leurs influences majeurs c'est compréhensible, mais toujours est-il que les fans n'ont pas forcement envie que leur groupe préféré se mette à jouer du U2 (gros groupe de merde). Cependant ce titre est très mélancolique et m'a quand même assez plus, mais les influence U2 sont trop présentes et empêchent réellement l'auditeur d'en profiter. Dommage...

-Vampire Money:
Et pour terminer cet album le groupe nous propose encore un titre Punk, sauf que cette fois il est bien meilleur que "Party Poison". Ce titre rappel grandement "Desolation Row", titre composé pour la BO du film Watchmen, avec sa guitare agressive, ses chœurs tout autant agressifs, son incroyable énergie et son solo de guitare bien sympa. En bref un titre parfait pour terminer l'album. Le titre se termine par une véritable explosion de guitares, de batterie, de basse et de voix!

-Verdict: 16/20
En conclusion un album bien évidemment pas au niveau de "The Black Parade",qui déçoit énormément à sa première écoute mais qu'il faudra réécouter et réécouter encore et encore pour en saisir les moindres petits détails et prises de risques. Même si MCR s'éloigne de "The Black Parade" avec cet album il n'en devient pas pour autant un mauvais groupe et arrive encore à nous pondre des perles comme "SING", "Save Yourself", "Na Na Na" ou encore "Planetary (GO!)" et une ambiance ultra mélancolique présente tout au long de l'album. Cependant il se peut bien que cet album soit le dernier de My Chemical Romance, en effet Gerard Way a annoncé dans un interview qu'il se pourrait que l'aventure MCR se termine ici une fois la tournée terminée. Une triste nouvelle pour les amateurs de Pop-Rock et de bonne musique en générale.

++: Na Na Na, SING, Planetary (GO!), Save Yourself I'll Hold Them back,
+: Bulletproof Heart, S/C/A/R/E/C/R/O/W, Vampire Money
+-: Summertime, The Kids From Yesterday
-:The Only hope For Me Is You, DESTROYA
--: Party Poison



By Zgeg c======3

Jeux Vidéos - Earthworm Jim HD

GROOVYYY.. La première fois que j'ai lancé le jeu j'ai eu peur de ce cris car le son était très fort, un conseil baissez le son ;). Donc vous l'aurez compris, on est sur Earthworm Jim HD, le remake HD du très connus opus sortit dans les années 90 sur Megadrive (Aussi une version Mega-CD), SNES et Master System, même si la meilleur console de l'époque était la SNES. On se retrouve la sur PS3 mais il est aussi disponible sur XBOX360, mais la encore je ne saurais vous conseiller que la PS3, salut Zgeg ;).C'est édité et développé par Gamesoft, c'est de la plate-forme 2D, et c'est dispo depuis le 28 juillet 2010 sur le PS store et le XBOX live.

-Graphisme: 16
Je viens de regarder des photos de la version SNES, pour comparer pour voir si il y a vraiment eu du travail au niveau graphisme, et oui la version HD est largement supérieur à la version d'origine, l'animation du perso est vraiment sympa, les paysages sont pas mal variés, il n'y a pas non plus une flopée de niveau. Le jeu est beau pour un jeu plate-forme 2D qui s'achète sur le PS store.

-Durée de vie: 14
Le jeu est pas long du tout, en 2h, voir 3H vous l'aurez bouclé, bien sur dans ce temps je compte le temps passé pour être allé faire caca, partit manger un kebab et pris une douche, parce que sinon le jeu se finit en 1H30 voir moins pour les fan de Speed run. Par contre, et la ça devient intéressant, il y à 3 niveau bonus à débloquer, aucun challenge pour les débloquer il suffit d'avancer dans le jeu et voila vous les avez. Ces trois niveaux bonus sont bien mieux que les niveaux de la version d'origine, il y a 2 boss dans les niveaux bonus, un chat et une mamie... Je vous conseil de faire le jeu en difficulté d'origine ou difficile car le mode facile est juste trop chiant, croyez moi je l'ai fait car j'ai ouï dire que le jeu était super dur à la base. Un putain de point positif pour ce jeu c'est le multi, jouable à 4 hors ligne ou en ligne, il y a plein de niveaux qui ne sont pas ceux du jeu solo, il y a un esprit de compétition mais aussi de coop, car il faudra vous entraider pour finir un niveau.

-Bande son: 17
Toute les musiques du jeu sont remixées, elles sont donc plus belle à l'écoute, mais, je vous jure que le nouveau thème de "Andy Asteroide" est juste nul à chier. Les petits bruitages sont sympas, et les musiques aussi. Pas grand chose à dire sur la bande son, désolé. Donc autant parler de musique, allez écouter Powerglove, c'est un groupe de speed métal qui reprend des musiques de Jeux vidéos ou de dessin animés. Ils ont fait 3 albums, et sérieux ça claque des fesses.

-Scénario: 13
Le scénario est vide, le seul moment d'histoire dans ce jeu, c'est le petit comics du début qui nous présente pourquoi le héros est un vers de terre qui à des bras, des jambes et un costume de buzz l'éclair, après chaques niveaux est en rapport avec mon cul, à un moment, il y a un niveau avec un chien que vous devrez accompagner dans sa niche en faisant en sorte qu'il ne tombe pas dans le vide ou se fasse attaquer par des plantes carnivores, mais on sait pas pourquoi on doit le faire, et le boss de fin...Non faites le jeu vous verrez.

-Jouabilitée: 15
La jouabilitée est celle du jeu originale, il n'y a aucune différence, mais je pense qu'il aurait fallut pouvoir fouetter vers le haut même en plein saut, cela aurez vachement aidé. Ensuite vous pourrez tirer avec votre arme, fouetter avec vous même (le corps de Jim est toujours un vers à l'intérieur de ce costume) donc le bras vous chope et fouette l'ennemi, vous pourrez sauter
vous accrocher à des crochets et vous balancer. Il y a 2 armes, un flingue petit et un flingue petit mais qui tire un putain d'obus et ça fait mal. Ensuite, Andy Asteroid, la ça devient un peu nul à chiure de mouche, car des fois on se prend un astéroïde placé à un endroit improbable, c'est à dire juste derrière un globe bleu.

-Note générale: 15
Pour une fois que je suis d'accord avec la rédac de Jeuxvidéo.com, ce jeu est belle est bien un remake. Mais ils ont toujours un peu de mal à noter les jeux. Donc je suis la pour pouvoir vous montrer le chemin...celui de mon cul. Ce jeu est bien sans plus, le seul poing que j'en tire, c'est celui que j'ai mis dans ma table basse car le niveau du chien est irritant, comme un bouton d'araignée sur l'intérieur de la cuisse. Le mode solo est pas très long, et le mode multi est vraiment sympa, car ils ont secoués leur anus et créés de nouveaux niveaux. Ça coute 9.99 € sur le PS store, et je sais pas combien de point sur le XBOX live.

Bisous sur les fesses.



By Zboub c======3

Merci à vous 3

3000 Vues !! Et aussi rapidement, on ne s'y attendait vraiment pas et ça nous fait vraiment chaud au cœur.
Nous remercions, vos parents, les parents de vos parents et surtout les singes du passé.

Merci à vous lecteurs ;)

Jeux Vidéos - Red Dead Redemption Undead Nightmare

Bonjour à tous les petits amis de Nolife, et bienvenue chez anus, aujourd'hui on se retrouve avec le test de Red Dead Redemption Undead Nightmare (le solo uniquement), car le multi ne m'intéresse guère plus que celui de RDR. Je sais c'est subjectif mais que voulez-vous. C'est développé par Rockstar et édité par Take 2 Interactive, c'est dispo depuis le 27 octobre en téléchargement sur le PSN et le XBOX live et en boite avec tous les DLC de RDR depuis le 26 novembre.


-Graphisme: 18
Toujours le même décors, mais avec quelques changement, les villes sont en flammes (pourquoi d'ailleurs, ce sont des zombies pas des pyromanes ?), le jeu reste toutefois très jolie avec toujours autant de détails. Les zombies sont de bonne qualités, malheureusement, ils ne sont pas très nombreux et très variés. On retrouve aussi nos amis de la forets qui sont maintenant tous nos ennemis, on va donc pouvoir tuer du loup zombie, des ours mort vivants voir des lugubres chèvres infectées! Le jeu tourne en 720P et est vraiment agréable au regard. On notera aussi le brouillard qui met vraiment l'ambiance "No Men's Land Apocalyptique" dans cet univers qui n'était pas adapté pour ça à la base.

-Jouabilitée: 17
Pas grand chose à redire au niveau de la jouabilitée, pas de grand changement aux niveaux des bases par rapport à Red Dead Redemption. Par contre vous aurez la possibilités d'aider des survivants, purifier des cimetières, exploser du zombies à foison et aider certaines personnes que ce soit en rencontres aléatoires ou en quêtes annexes, qui sont trop peux nombreuses malheureusement. L'argent n'a aucune valeur dans cette extension, donc les munitions sont à récupérer sur les cadavres de zombies ou bien dans les caisses des villes que vous sauverez de l'invasion. Les survivants à sauver sont présentés de la même manière que les bandits de RDR, ils sont affichés sur une pancarte "Wanted", et vous devrez les sauver et les ramener à l'abri pour encaisser des munitions. Vous n'avez plus à vous soucier non plus de votre réputation, vous pourrez tuer des humains, cela n'affectera en rien vos relations humaines. Les villes à sauver sont assez simple pas de réel challenge, vous devez tuer des zombies jusqu'à vider la zone. Ensuite vous pourrez sauvegarder dans la ville sauvée, mais attention elle ne sont pas sauver éternellement et parfois vous devrez y retourner pour tuer les zombies qui tente une fois de plus de récupérer la ville. Les cimetière à purifier sont simple, il vous suffira de bruler les cercueil grâce à une nouvelle arme la torche, des vagues de zombies arriveront et vous devrez les tuer jusqu'au mini boss du cimetière.

A noter qu'il y a 4 sortes de zombies différents:
-Les Zombies Normaux, lents et simple à tuer.
-Les Zombies rapides, rapides et assez énervant.
-Les Gros Zombies, ils vous foncent dessus et vous déstabilisent.
-Les Cracheurs qui vous crachent à la gueule.

-Durée de vie: 15
Le solo se boucle en 7H sans se presser et sans faire les défis. Si vous vous lancez à faire les défis très (trop) peux nombreux vous aurez droit à une durée de vie avoisinant les 15H mais ne songez pas aller au delà, ce n'est qu'un DLC après tout. Mais rien que pour l'ambiance, il est facile de se lancer à faire exploser du zombies sans but précis.

-Scénario: 14 (Spoil pour ceux n'ayant pas joué à RDR)
Assez flou, on ne comprend qu'à la fin le pourquoi du comment et encore! Le jeu se passe à une époque assez flou de RDR, à peu près avant que John meurt mais il a retrouvé sa femme et son fils. Malheureusement l'oncle mort sa femme qui elle même mort son fils. John se retrouve confronté à une situation inconnue, il décide de ligoter sa famille et d'aller chercher de l'aide à Blackwater. Et la commence la vrai aventure. Ce n'est pas innovateur mais il reste tout de même bon pour un DLC.

-Bande Son: 16
Très bonne ambiance sonore, que ce soit des musiques d'ambiances très Film Old School, ou même des bruitages de zombies ce n'est pas très développé, mais on sent vraiment que les développeurs on voulut mettre une ambiance sombre, oppressante, lourde et ils ont réussis leur coup. Comme dans RDR, la seule vrai musique du jeu se trouve vers la fin. Pas grand chose à dire sur la bande son, malheureusement mais elle vaut le coup.

-Général: 17
Nous voila devant un DLC très bon, qui renouvelle le western. Pour une vingtaines d'euros, vous trouverez le bonheur dans cette version boite, et pour ceux qui ne voudraient pas bouger leur cul, vous pourrez le télécharger pour 10€ sur le PSN voir 20€ avec les autres DLC. A conseiller à tous les fans de zombies, de RDR et bien sur de film d'horreur en tout genre.


Le test de Red Dead Redemption:
http://chroniquesdereaddick.blogspot.com/2011/03/jeux-videos-red-dead-redemption.html

By Zboub c======3

Jeux Vidéos - Magic Orbz

Magic Orbz est un casse brique particulié car il ne s'agit en aucun cas de brique, mais d'objet du quotidien comme des dragons. C'est édité et développé par Creat Studios, c'est interdit au moins de rien, c'est sortit en 2009, c'est disponible sur le PSN et pas le XBOX Live parce que c'est des Halouf, Zgeg, j'te halouf.






-Graphisme: 15
Pas mal, c'est haut en couleur, c'est festif, ce n'est pas très varié si on achete pas les extensions, enfin même si tu prends les extensions, t'auras le droit a environ 3 environnements. Mais putain OSEF, parce que la j'vous parle de ce que j'ai moi, c'est à dire le jeu en lui seul.

-Jouabilitée: 12
Assez lourd, parfois on s'ennerve à en casser sa manette sur sa table en bois de marbre. Non mais sérieusement maintenant, il est difficile de ne pas perdre sa boule, ou ses boules, car il y a moulte bonus dans ce jeu de Casse-tuile.

-Durée de vie: 14
Pas très long, 48 niveaus au total sans les add-ons, et par chance Creat Studios a pensé à tout, vous pourez jouer à 2, mais qui voudrez jouer à 2 à ce jeu raté.

-Bande son: 15
Musique d'ambiance, donc de pirates et de chevaliers, pas très jouace.

-Scénario: /
Vide comme les musiques de Nirvana.

-Note Générale: 15
Ce jeu est sympa vite fait, faite vous le preter discretement parce que c'est interdit bande de. Ca coute pas très cher, mais il ne vaut pas son prix, s'il vous plait, ne l'acheter pas, parce que bisous sur les fesses.

Bonne saucisse à tous.



By Zboub c======3